IA Créative • 17 mai 2026

Chuck Russell et Higgsfield annoncent deux longs métrages SF en pipeline IA intégral

Chuck Russell, réalisateur de The Mask, a annoncé au Marché du Film deux longs métrages de science-fiction, Hyperia et b, produits avec Higgsfield via sa société Neumorphic AI (Variety).

Les comédiens tournent sur LED volumes avec des environnements générés par IA. Le pipeline prend ensuite en charge worldbuilding, design créatures, VFX, montage et post-production. Higgsfield projettera également au festival son long métrage Hell Grind, 80 minutes intégralement IA produites en quatorze jours pour environ 500 000 dollars. Pour les directions créatives, l’IA ne complète plus une chaîne de production. Elle la redessine.


Vertigo et Federation lancent amersia, studio IA natif derrière le long métrage Critterz

Vertigo Films et Federation Studios ont dévoilé au Marché du Film de Cannes 2026 amersia, une société de production IA native, ainsi que son premier outil technologique Woven (Variety).

Woven a servi à produire Critterz, long métrage animé porté par AGC Studios et conçu par Chad Nelson, designer chez OpenAI, avec les scénaristes de Paddington au Pérou. Selon Variety, le budget tourne autour de 30 millions de dollars, sensiblement inférieur à un coût d’animation traditionnel. Pour les studios créatifs, le signal est clair. L’animation cesse d’être une affaire de gros pipelines, et devient une affaire d’équipes outillées.


Runway dévoile Runway Agent et fait passer la création vidéo au conversationnel

Runway a présenté le 13 mai 2026 Runway Agent, un partenaire créatif agentique qui mène d’une idée à une vidéo publiable en une seule conversation (Runway).

L’agent propose un concept, écrit les beats narratifs, puis assemble scènes, voix, dialogues et musique. Il vise les équipes marque, les directions créatives d’agence et les cinéastes indépendants qui produisent à volume. Le modèle Gen-4.5 reste le moteur image et vidéo, déjà disponible dans Adobe Firefly. Pour les directions artistiques, la compétence centrale se déplace. Elle quitte le prompt brut, et bascule vers la conduite d’intention.


Figma intègre ChatGPT Images 2.0 et oriente le design vers les agents

Figma a publié sa mise à jour de mai 2026, qui amène ChatGPT Images 2.0 dans Make Image et Edit Image, et installe la dictée vocale dans Make Chat (Figma).

La note de version adopte le standard MCP pour faire dialoguer agents et outils, et introduit un mode Draw enrichi avec auto layout natif et texte sur chemin. Les administrateurs Enterprise peuvent désormais allouer et suivre la consommation de crédits IA par groupe.


Gemini Omni apparaît dans l’application Gemini six jours avant Google I/O 2026

Un nouveau modèle vidéo nommé Gemini Omni est apparu cette semaine dans l’application Gemini, six jours avant Google I/O 2026, prévu les 19 et 20 mai (Android Authority).

L’interface propose à l’utilisateur de Create with Gemini Omni avec remix, édition conversationnelle et templates. Les premiers tests fuités montrent une qualité supérieure à Veo 3.1, mais une consommation rapide : deux générations ont absorbé 86 % du crédit quotidien d’un compte AI Pro. Pour les studios qui suivent l’écart entre modèles vidéo fermés et ouverts, Google s’apprête à unifier Veo et Nano Banana sous une marque commune. Le rendez-vous est cette semaine.

Guides Pratiques & outils

Un architecte en pâte à modeler assemble un dossier de références en monde 3D cohérent, avec un salon flottant et des fragments de brief.

Gemini 4 Argon : du brief éclaté au monde 3D cohérent

Un projet 3D devient vite fragile lorsque les références, les contraintes et les décisions restent dispersées entre fichiers et conversations. Gemini 4 Argon peut aider à transformer ce chaos en une bible de monde structurée.

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Une archiviste en pâte à modeler répartit des cartes d’assets par rôle autour d’un pupitre.

Kling 4 Omni Reference : attribuer un rôle à chaque référence vidéo

Kling 4 Omni Reference devient utile quand une équipe cesse d’empiler des images et commence à déclarer ce que chacune doit contrôler. Le produit, le personnage, le décor, le mouvement, la caméra et la voix ne sont pas une seule matière de référence. Ils jouent des rôles différents.

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Un personnage en plasticine fait passer un ruban terracotta dans une presse pour le transformer en séquence de cadres, avec un petit repère bleu.

Claude Motion ou Claude Code : choisir sa chaîne de motion design

Claude Motion sert à tester et produire rapidement un artefact animé ; Claude Code sert à construire ou piloter un projet local.

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Personnage en pâte à modeler à tête d’appareil photo inclinant un cadre, illustration du réalisme imparfait en photographie IA.

Le réalisme imparfait : créer des photos IA qui semblent prises sur le vif

Une photo IA naturelle commence par une situation plausible : qui photographie, quoi, quand, avec quel appareil et quelle lumière ? Ce guide aide les directeurs artistiques et les équipes créatives à formuler ces choix, à doser les imperfections et à transmettre une direction visuelle.

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Une créature verte à un œil, en pâte à modeler, tient une carte de pose beige. La tige orange se relève puis revient à l’horizontale.

Repose Studio : changer la pose sur une photo sans refaire le shooting

Pour changer la pose d’une personne sur une photo, Repose Studio combine l’image de départ et une carte qui indique où placer le corps. Essayez cette méthode si le geste change après le shooting.

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Assise en tailleur, une créature en pâte à modeler à tête d’éventail fait basculer une planche orange. Un galet vert va et vient d’un bout à l’autre.

GPT Images 2.6 : trois GIF pour tester un geste avant le film

Une salamandre décolle sa peau bleue. Une grue noue son cri. Un crabe plie le soleil et le glisse dans sa poche. J’ai mis ces trois gestes en boucle avec GPT Image 2.6 Sunburst pour voir ce qui les rend lisibles d’une image à l’autre.

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formationS IA

Claude Cowork & Skills : construire des assistants IA métier NEW

Durée : 2 jours (14h). Public : Responsables de production et dirigeants de structures créatives, équipes marketing, communication et contenu, agences et studios créatifs

Social Content Factory : produire et décliner ses contenus avec l’IA NEW

Durée : 2 jours (14h). Public : Responsables marketing et communication, Social media managers et content managers, Agences, studios et équipes éditoriales

IA agentique pour les créatifs : du brief à l’automatisation NEW

Durée : 1 jour (7h). Public : Responsables de production et dirigeants de structures créatives, équipes marketing, communication et contenu, agences et studios créatifs

Google Flow, Veo & Gemini Omni : L’Orchestration Cinématographique IA

Durée : 2 jours (14h). Public : DA, réalisateurs, motion designers, équipes marketing, communication et social media

Réinventer son processus créatif avec l’IA générative

Durée : 5 jours (35h). Public : DA, graphistes, designers

Créer des visuels de marque avec ChatGPT Images et Codex NEW